Questa pagina è l’indice di tutti gli scritti di Giuseppe Bonaccorso che hanno come argomento principale la musica. La sezione include articoli specialistici, saggi, spartiti e molto altro.
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Chitarra Classica
Questa pagina raccoglie tutti gli articoli specialistici che riguardano il mondo della chitarra classica, dal punto di vista tecnico, di repertorio e compositivo.
Kaleidosmusic
Kaleidosmusic è un progetto musicale-artistico per la creazione di video musicali dall’aspetto psichedelico ma finalizzati a suscitare una sinestesia incrociata tra vista e udito.
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Considerazioni storiche sull’origine del contrappunto in musica
L’origine del contrappunto può essere fatta risalire al Medioevo quando emerse come tecnica compositiva fondamentale nella musica classica occidentale. Originario della musica della scuola di Notre Dame a Parigi nel XII e XIII secolo, il contrappunto si riferisce alla relazione tra diverse voci o melodie che sono armonicamente interdipendenti ma indipendenti nel ritmo e nel contorno.
Uno dei primi trattati conosciuti sul contrappunto fu scritto da Franco di Colonia nel XIII secolo, ponendo le basi per lo sviluppo di questo intricato stile di musica. Nel corso dei secoli, il contrappunto è diventato un elemento determinante nelle opere di molti rinomati compositori, ognuno dei quali ha contribuito con il proprio tocco unico al genere.
Una delle figure più influenti nella storia del contrappunto è sicuramente Johann Sebastian Bach, le cui composizioni sono celebrate per l’uso magistrale di intricate tecniche contrappuntistiche. “L’Arte della Fuga” e “Il Clavicembalo Ben Temperato” di Bach sono ottimi esempio della sua maestria nel contrappunto, mettendo in mostra fughe e canoni elaborati che hanno ispirarato moltissimi musicisti, tra cui Mozart e Beethoven, che incorporarono il contrappunto nelle loro composizioni.
Altri compositori degni di nota che hanno dato un contributo significativo allo sviluppo della musica basata contrappunto includono Palestrina, Josquin des Prez e Claudio Monteverdi. Ciascuno di questi compositori ha apportato le proprie innovazioni e stili all’arte del contrappunto, modellandone l’evoluzione nel corso della storia. Attraverso le loro opere, questi compositori hanno lasciato un’eredità duratura che continua a influenzare musicisti e compositori di tutto il mondo.
Testi di riferimento di storia della musica
- Da uno dei massimi musicologi, un'esauriente sintesi della storia dell'arte musicale in Occidente
- Pubblicata per la prima volta nel 1960, successivamente riveduta e aggiornata, l'opera ha riscosso grandi consensi ed è destinata a restare a lungo insuperata quale introduzione ideale alla storia della musica e panorama complessivo capace di soddisfare il lettore più esigente
- La storia della musica, pure intrecciata e compresa nel più ampio contesto storico e culturale, dev'essere per l'autore anzitutto storia dello stile musicale
- Particolare attenzione viene dedicata ad aspetti spesso trascurati e tuttavia essenziali per penetrare la specificità dell'arte musicale: le forme, i generi, la notazione, le tecniche d'esecuzione
- Il volume è corredato di numerosissimi esempi musicali e illustrazioni, e comprende una serie di apparati: un glossario dei termini tecnici, un'ampia bibliografia, una cronologia essenziale e un ben articolato e completo indice analitico
- Questo volume offre uno sguardo interdisciplinare sulla storia della musica, al confine con le arti, la letteratura e la filosofia: vuol spiegare Bach passando attraverso il pensiero di Leibniz, usare i fumetti Peanuts per capire meglio il messaggio morale di Beethoven, considerare «musica letteraria» la produzione di Schumann, capire la svolta atonale di Schönberg lavorando sulla pittura di Kandinskij
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- I lettori? Studenti universitari, senza dubbio, impegnati in corsi specifici, ma anche appassionati in cerca di ampi scenari all’interno dei quali collocare le loro opere preferite
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- Un affascinante viaggio lungo la storia dell’umanità, Claudio Casini ci guida alla scoperta delle tappe decisive attraverso le quali la musica ha cambiato di volta in volta forma, sostanza e ruolo
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- Il Novecento è stato per la musica un secolo di vertiginosa creatività nel quale si sono succeduti molteplici stili, tendenze e sensibilità
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